舞台面光和两侧耳光的配置和运用

一、面光的配置和运用

1、投射位置：正面35度到60度较为合适。一般有1--2道，直接投射与交叉投射相结合。

2、使用器材：一般使用聚光灯、变焦聚光灯、造型灯。面光上灯具运用，如2KW--5KW的聚光灯、造型灯、PAR灯、追光等。色温一般在2800K--3200K之间，也有高色温的可达到4000K--4200K，如氙灯等。

3、面光的色彩配置：一种是原色和白光的配置。原色光效损耗较大，一般和白光配合使用。一种是间色照明。如用黄、品青搭配使用。当然，具体要根据剧情来配置色彩。一般说来。面光色彩不宜太浓，解决照明时，更是如此。只有在渲染气氛的过程中方使用饱和色。

4、色温运用：一般常用的升降色温方法是使用色温系列色纸。如雷登系列的82A、B、C; 85A、B、C。

5.投射方法：

a垂直投射：可获得正面均匀的投射。

b交叉投射：增加中心区域及纵深亮度。增加场景面积。

c重点投射：增加重点角色及景物的亮度。

6、光区分布：大面积渲染和小面积强调相互结合。一般采取冷暖对比的方式应用。

7、光区的透视效果；如前景的亮度和色彩变化如果有意和后区形成差异，则会形成明显的透视效果。

8、面光的分色组合：根据颜色或演出形式分组，有时要根据演出内容来分。

二、两侧耳光的配置和运用

1、耳光：获得从舞台一侧或两侧投射到舞台演员或场景的光。

2、耳光配置及应用特点：

a使被照射人物。景物有立体感。

b作面光、辅助光、人物造型光。

c从一侧或两侧对舞台气氛进行渲染。

d外侧灯或内侧灯交叉投射可获得较大的投射范围。光色相同从两侧投射时，位置高的灯一般投射较远的位置。

e浅色灯一般放在高位置。

f选择部分灯具作重点投射。

g选择对称或不对称投射。

舞台布光的基本投射方法

舞台布光的基本投射方法，可概括为面光三种投射方法、耳光两种投射方法。

一、面光投射的三种方法是垂直投射、交叉投射、重点投射。

垂直投射布光均匀，常用此法铺底光。并可消灭台口两角处布光的死角。交叉投射可加强台中心的亮度，演员受光面相对比垂直投射大，并便于往纵深投射而不会在浅舞台上把演员的影子投至天幕或画幕上。重点投射可加强某一演区（台左或台右）的照度。以上三种投射方法是以投射某一个光区为计算单元。有几个光区，就要组织相对应的灯具投射，如果各光区还需不同的光色，用灯还要更多。因此，光区的数目及光色的使用必须整体权衡这种关系。面光的投射角度以和台板形成45度夹角为宜。

二、外耳光及包厢光的布光方法。

外耳光投光开口处应容纳水平方向排列两个以上灯具。靠台口内的灯应投向后演区，靠台口外的灯应投向前演区。上层的灯具应投向台口以内，下层的灯具应投向台口附近。包厢光应该交叉投射。无论是外耳光还是包厢光都应该尽量躲避光线投射在台框和边檐幕上。如果面光角度过大时，会使演员的造型难看。形成长鼻影、高颧骨及黑眼窝。外耳光及包厢光可以帮助改善演员的造型，补充低角度光的不足。

三、各顶排光与面光衔接，照明演员。

如图所示：各顶排灯与面光衔接时，应以距台板1.75米以上，不能只看台板上光接匀即可，否则会使两排灯光衔接处演员面部无光。一般是面光投景区，顶排灯投第二景区，以此类推。

四、侧光的投射方法。

侧光可以加强人物及立体布景的立体感。可从侧光天桥、吊笼、流动等灯位投射，一般应以一侧较强光做为主光。而另一侧较弱光做为辅助光。两侧不宜均等对待。

五、天幕光的投射方法。

平天幕可用天。地排泛光灯投射，天地排应分为数组光色满足艺术需要。过去常用地排幻灯投射幻觉布景而不用地排灯。近来采用塑料天幕，投射布景的幻灯改为背投，可去掉天幕下的挡灯景片，效果较前者好。

采用圆天幕时，可使两侧观众看到宽阔的天空。天幕照明常在舞台中部设一道天幕灯吊杆。用泛光灯投射天幕，并用该吊杆前的顶排灯吊杆两端安装的泛光灯投射两侧天幕，使天幕光线均匀衔接。并采用圆天幕内安装的吊桥上聚光灯投射演区侧光。解决天桥侧光被天桥遮挡不能投射的麻烦。

其它：

1、导演的处理方式不同，布景的风格也是多种多样，布光技术理当有所创新。

2、话剧、舞蹈、戏曲等剧种不同，布光与用色应根据这些艺术形式的特点与要求去考虑。

3、演出艺术的发展，于镜框式舞台已不能满足创作的需要。伸出式舞台。四面观众的舞台等等这类舞台的布光将在后面作专门阐述。

光束的空间组合与心理

在演出空间中有意识地组合光束，使光束的空间构图本身具有一定语言能力，是光束运用中重要方法之一。在歌舞晚会及广场演唱会等裸露灯具的演出形式中，经常有意识的去组合灯具。目的是既要灯具本身在演出空间中有恰当的构图，又要使灯具投射出的光束也有恰当的构图。空间中突出单独的一根光束。常常具有特殊含义：有的以光代物。具有象征含义；有的重点强调突出与众不同。空间中的组合光束则具有丰富的含义：空间中众多的无规律交叉光束恰似一座光的迷宫，使人觉得错综与慌乱；有规律的交叉则似张开的鱼网，让人感到条理与繁华；排状光束是辉煌的象征，如整齐的队列。往往令人痛快与淋漓；多点集中投射的光束如万箭归一，是力量的象征，经常用来强调主题，起到画龙点睛的作用；一点多投的光束则又把力量散于空间，使人觉得轻松和舒展。

当然，一根根光束就是画面上的一根根线条，它有极强的语言能力。可以根据需要，编织出具有丰富象征意义的空间画面，阐释博大精深的戏剧内涵。

光束、剧情与心理

和其它舞台美术元素一样。舞台灯光这个元素永远离不开戏剧本身而独立存在，作为灯光语言元素之一的光束，当然也不例外。例如，来自于耳光的一只光束。当舞台上是反映一位害怕面对生活，逃避困难的没落文人时，这束耳光对他可能就是一双能透视其内心污垢的锐利眼睛，是一种威胁。他可能会用手遮挡。极力回避这束光和他身体的接触；而当舞台上反映的是一位有志青年，充满对新生活的憧憬与向往时，他可能会深情的注视着这束光。甚至会情不自禁的张开双臂，迎接她的到来。仿佛它就是希望，就是力量！

随着科技的发展，大功率的光束灯、平行光束灯将会出现。它可在台面由下而上投射。演员将在光束内外。光束之间自由表演，动作连贯，易于观看，使舞台画面表现形式更加丰富多彩。